Publié le 25/04/25

Les 5 tendances du design 2025 par Arneo

Romain Gillet

17 minutes

Nouvelle année, nouvelles tendances !

C’est un classique : chaque année, de nombreux acteurs du design partagent leurs visions et se projettent sur ce qui nous attend en 2025. Arneo n’échappe pas à la règle et vous présente les 5 grandes tendances du design pour cette année.

Comme toujours, le contexte technologique, géopolitique et les crises que nous traversons influencent et inspirent le design. Nous avons vécu de grands moments en 2024, notamment avec les Jeux Olympiques, qui continueront de nourrir notre créativité en 2025. Mais le contexte géopolitique mondial et l’omniprésence croissante de l’intelligence artificielle dans tous les aspects de nos vies auront également un impact majeur sur le design.

On le ressent déjà : une volonté croissante des créatifs de s’engager et de militer (avec plus d’éco-conception et de design éthique), une sur sollicitation de la création graphique (l’IA ne cessant de produire des images et vidéos) et, en réaction, un retour vers le fait main, l’humain, l’authenticité et l’originalité (scrapbooking, illustrations faites à la main, design minimaliste ou maximaliste).

C’est ce que nous allons explorer à travers ces 5 tendances.

L’IA créative : de la révolution à l’appropriation

Impossible de commencer ce cahier de tendances sans évoquer l’intelligence artificielle. Elle bouleverse notre quotidien depuis deux ans et suscite autant de critiques que d’admiration. Cette année encore, l’intelligence artificielle déchaînera les passions dans l’univers du design. Mais après deux ans passés à prédire la mort des créatifs, remplacés par l’IA, je pense que 2025 sera l’année de l’appropriation.

De nombreux créatifs, jusque-là réticents à utiliser ces outils, commencent à les intégrer dans leur pratique. L’année dernière, nous avons assisté à la multiplication des artistes IA, des early adopters qui ont su imprimer leur patte graphique à travers des prompts. Cette année marquera l’appropriation de l’IA à grande échelle. Nous verrons émerger de nouvelles tendances, de nouveaux courants de création liés à l’intelligence artificielle, suivis par de nombreux créatifs et marques.

Qui sait ? L’année prochaine, en plus des tendances design, établirons-nous peut-être les tendances IA appliquées au design ?

Enfin, l’IA nous invite à repenser notre manière de concevoir nos créations. Le spectateur/utilisateur interagira de plus en plus avec une IA capable de personnaliser elle-même son interface en fonction des goûts de chacun. C’est pourquoi les créatifs ont de beaux jours devant eux : en multipliant les possibilités, il faudra bien un chef d’orchestre pour donner du sens à cette nouvelle ère de création.

Le design en mouvement : quand l’animation dynamise notre créativité

Le mouvement est plus que jamais à la mode. Comme l’identifie Canva dans ses tendances à travers l’analyse des recherches de ses utilisateurs, les mots-clés "animation", "mouvement" et "interactif" sont très plébiscités. Les réseaux sociaux sont passés depuis longtemps du statique à la vidéo, et les créatifs continuent inlassablement de chercher de nouvelles manières de nous stimuler visuellement.

Ce n’est pas forcément le grand retour du cinémagraph, même si celui-ci retrouve une nouvelle jeunesse, dopé par l’apport de l’IA qui le rend beaucoup plus accessible. Mais on assiste à une multiplication des micro-animations, que ce soit sur les illustrations, très présentes l’année dernière sur les sites, dans l’animation de la typographie ou encore à travers l’utilisation des dégradés dans les textes.

La sensation de mouvement est devenue omniprésente, au point qu’on en vient presque à attendre, lorsqu’on arrive sur un site statique, que les animations se lancent. Attention cependant à la surenchère : la subtilité reste de mise, et l’animation ne doit pas nuire au message ni au contenu.

L’année 2025 s’annonce riche en contrastes et en innovations. Les créatifs devront jongler entre technologie et humanité.

Romain Gillet

Design éthique et inclusif : entre engagement et responsabilité

Dans un monde polarisé, le design inclusif et responsable prendra une place de plus en plus importante. Il s’impose à la fois comme un moyen d’affirmer ses convictions, de défendre ses valeurs et de répondre aux nouvelles réglementations européennes en matière d’éco-conception et d’accessibilité.

L’inclusivité se traduit par l’émergence de designs qui reflètent toutes les diversités : handicaps, âges, genres et cultures. Cela passe aussi par des interfaces plus accessibles grâce à des typographies adaptées, des choix de couleurs étudiés pour améliorer la lisibilité, ou encore le sous-titrage systématique des vidéos afin de garantir une meilleure compréhension pour tous.

La responsabilité, quant à elle, s’exprime en partie à travers l’essor de l’éco-conception qui était présente depuis un moment déjà mais est devenue un enjeu central en 2024. Face à une sensibilité croissante des consommateurs, qui exigent des marques qu'elles passent à l’action pour limiter leur impact environnemental et qui sont de plus en plus vigilants au greenwashing, les marques doivent désormais prouver leur engagement en matière de durabilité. C’est devenu un sujet incontournable, pourtant omniprésent. Je ne compte plus le nombre d’appels d’offres et de demandes pour un design de site « éco-conçu, mais… ». Charge à nous de nous réinventer en permanence pour rendre l’éco-conception sexy et moins austère et d’intégrer toutes les facettes de ce vaste sujet.

Cette double tendance devrait s’accentuer en 2025, portée par l’IA qui pousse à repenser nos modèles vers plus de frugalité, un retour à l’essentiel et une approche où l’humain reste au centre du design.

Minimalisme vs Maximalisme : l’harmonie des contrastes

L'évolution du minimalisme de 2023 vers le maximalisme de 2024 ? C’est un peu mon ressenti en parcourant les cahiers de tendances et autres benchmarks de designers graphiques. Cette tendance qui émerge vise à concilier le meilleur des deux mondes.

L’idée est de revenir à l’essentiel, à l’épuration et à la simplicité (le minimalisme) tout en étant ponctué d’un élément complexe, de couleurs vives et de mélanges audacieux (le maximalisme). Cela donne des créations originales, uniques et très identitaires tout en conservant leur aspect fonctionnel. 

L’exercice est périlleux (on pense notamment à la refonte de l’identité de Jaguar l’année dernière), mais le résultat ne manque souvent pas d’originalité et marque les esprits.

Le retour à l’authenticité : l’empreinte humaine au cœur du design

Enfin, je voulais conclure ces tendances par une dernière, difficile à anticiper, car, par nature, elle est imprévisible. Je pense, encore plus que les années précédentes, que nous allons voir de nombreuses marques et designers chercher à aller vers plus d’authenticité et d’originalité.

À contre-courant de notre tendance numéro 1 sur l’intelligence artificielle, cette année marquera certainement un retour encore plus affirmé au fait main, à la patte graphique de l’artiste et aux styles uniques. On observera un mélange plus prononcé de créations produites sans l’aide du numérique.

On observe l’émergence de designs inspirés du scrapbooking ou d’illustrations au style singulier, comme une façon de revendiquer un savoir-faire sans IA.

Dans tous les cas, c’est une formidable opportunité pour les marques de mettre en avant leur singularité.

L’année 2025 s’annonce riche en contrastes et en innovations. Les créatifs devront jongler entre technologie et humanité. Ce qui nous promet une année pleine de belles surprises, c’est toujours dans les moments où le design est contraint ou challengé par la technologie que les créatifs en tirent le meilleur et proposent des designs extraordinaires au sens propre.